经典重庆

女子群舞排练中。记者 何庆渝 摄\视觉重庆

  激昂的乐声响起，演员拉着纤绳、踩着节奏不断向前，他们拉着的是一架被击落的日机残骸……8月14日下午，重庆国泰艺术中心4楼的排练厅内，重庆芭蕾舞团原创舞剧《归来红菱艳》5.0版正在排练。

  《归来红菱艳》是一部以世界反法西斯战争和中国人民抗日战争为宏大背景，以被誉为“中国舞蹈之母”的戴爱莲，在战争年代以舞报国的真实经历创作改编的作品。该舞剧讲述了爱国芭蕾艺术家“莲”毅然抛弃国外的舒适生活，回到处于民族危亡中的祖国，用舞蹈为人民呐喊、为民族抗争的动人故事。

  2025年是中国人民抗日战争暨世界反法西斯战争胜利80周年。今年8月至10月，中宣部、文化和旅游部将在北京举行“铭记历史、缅怀先烈、珍爱和平、开创未来”主题展演活动，全国共有22部优秀舞台艺术作品入选。作为唯一入选展演的重庆文艺精品，也是全国22部优秀舞台艺术作品中唯一的芭蕾舞剧，《归来红菱艳》入选的原因是什么？其背后又有着怎样的创作故事？记者对该剧主创人员以及相关专家进行了采访。

  导演说：

  “希望年轻人能从中获得力量”

  “注意上身的延伸感，眼神给出去，情绪保持住。”当芭蕾舞者们正挥汗如雨地排练时，重庆芭蕾舞团艺术总监、芭蕾舞剧《归来红菱艳》总导演刘军时刻注意着每个人的状态，不时给予指导。

  为什么会选择戴爱莲的故事进行创作改编？刘军表示，无论是她早年在英国皇家芭蕾学校留学，还是成为德国柏林国家芭蕾舞团250年历史上首个亚洲籍演员，刘军人生中许多重要的时刻，都曾得到过戴爱莲的鼓励。“所以创排《归来红菱艳》既是对榜样的追随，也是对历史题材与时俱进的挖掘，我们希望现在的年轻人能从中获得力量。”

  《归来红菱艳》以双线叙事，明线是女主角“莲”从海外归来的爱国情怀和艺术追求，暗线则是以男主角“轩”背后所代表的********南方局对文艺青年的引领。

  “芭蕾不是西方的专利，我们在其中注入了中国人的审美和故事。”刘军表示，如同戴爱莲当初将中国的民族民间舞蹈融入芭蕾艺术一样，《归来红菱艳》也创造性地将西方芭蕾与秀山花灯、苗族舞、藏族舞、维吾尔族舞等相结合。

  该剧已经演出90场，几乎每一场刘军都会坐在观众席，观察观众对每一幕戏的反馈，并根据他们的意见建议打磨修改，从动作细节到情感表达，力求每一个段落都能抓住观众眼球。

  “目前已有3万多名重庆观众看过这部舞剧，最小的3岁，最大的88岁。常常有观众看完后并不着急离场，而是在剧场给孩子讲述重庆大轰炸的历史。”刘军说，这就是艺术的力量。

  8月22日—23日，《归来红菱艳》将在重庆大剧院连演两场，这将是该剧打磨升级为5.0版本的第一次亮相。刘军透露，8月22日场次的演出票已经售罄，23日余票也不多，观众对《归来红菱艳》的认可，令她和演员们都十分振奋。

  再有十多天就要进京演出，重庆芭蕾舞团整个团队都充满期待。“尽管连日来高温酷暑，演员们每天排练超过7个小时，但没有一个人叫苦。”刘军感慨地表示，这一批在重庆成长起来的优秀舞者，将每天都当作新的起点，也希望每一场演出都能给观众带来新的惊喜。

  演员说：

  “‘莲’是烽火年代的‘大女主’”

  重庆芭蕾舞团主要演员李思雨，饰演女主角“莲”。8月14日下午，记者在排练厅看到她时，她的右腿还绑着护膝。“‘莲’这个角色是烽火年代的‘大女主’，有着相当的力量感，哪怕是一个小小的手势和表情，都要有穿透力，让现在的观众深切感受到戴爱莲先生当初用舞蹈给予民众的鼓舞。”李思雨告诉记者，她带着使命感和责任感诠释角色背后承载的精神内涵。

  在演绎《归来红菱艳》的过程中，让李思雨刻骨铭心的是“莲”在废墟中起舞的那一幕。“满目疮痍的街道上，她一身红裙傲然挺立，足尖划过破碎的大地，宣示着不屈的脊梁。周围的民众一次次倒下，又一次次站起，那种强大的精神力量，让我感动并信服。”在李思雨看来，舞蹈中呈现出来的动人情感，或许也是引发观众共鸣，并二刷、三刷的重要原因。

  戴爱莲是中国芭蕾舞界“大神”级别的人物。在最初饰演这个角色时，李思雨心中忐忑，但随着演绎场次增多，在对历史资料的理解和专家的指导下，李思雨已经可以坚定地说出：“在台上时，我觉得自己就是她！”

  饰演男主角“轩”的重庆芭蕾舞团主要演员杨晨呈，则从角色中读懂了“信仰的力量”。他是女主角“莲”的儿时伙伴，也是********南方局领导下的一名******员。在战火纷飞的重庆，两人在危难中相互扶持，共同奔赴抗日救国的崇高理想。

  “作为舞者，这个角色通过充满力量的肢体语言，赋予了我极具张力的艺术呈现空间。刚劲有力的舞姿和饱满澎湃的情绪展现出伟大抗战精神，让这段历史在当代舞台上焕发新的生命力。”杨晨呈说。

  专家说：

  “它是新韵重庆的生动注脚”

  “这是一个好题材，更是一部好戏！”8月14日上午，在接受记者采访时，《归来红菱艳》文学顾问、重庆史研究会名誉会长周勇给出了简洁有力的评价。

  好在哪里？周勇表示，衡量一部文艺作品是否优秀，有三个重要指标，即思想精深、艺术精湛、制作精良。“从2023年首演至今，不到两年该剧已在全国巡演了90场，今年9月就将迎来第100场演出，每到一处，都受到当地观众的追捧。据抖音的流量统计，它在全国排名第三，这足以说明其受到观众喜爱的程度。”周勇表示，自己作为该剧的文学顾问，就是要不断地读懂时代、读懂主人公，挖掘更加深刻的思想内涵，为舞剧注入神韵和灵魂，讲好这个发生在重庆的中国芭蕾故事。

  “我们力图呈现爱国芭蕾舞蹈家以舞报国的真实历史，是创新创造中国艺术的文化历程，也是‘中国舞蹈之母’戴爱莲人生传奇的艺术呈现。”周勇介绍，戴爱莲人生和艺术最重要的转折点就在抗战时期的重庆，《归来红菱艳》正是艺术地演绎了她这一转折过程。

  在周勇看来，《归来红菱艳》能够从国内众多剧目中脱颖而出入选主题展演，有着三个方面的原因。

  首先，该剧有着鲜明的主题，是以世界反法西斯战争和中国人民抗日战争为背景，讲述一个具有全球视野、民族情怀的芭蕾舞艺术家“以舞报国”的故事。

  其次，剧中主人公原型戴爱莲有着优秀品德，她不仅将西方芭蕾艺术引入中国，还深入挖掘中国的民族民间舞蹈，并将两者融合，为中国舞蹈艺术奠定了坚实基础，这种探索和融合即使在今天也是难能可贵的。

  更重要的是，这部剧是坚持重庆题材、重庆主创、重庆演绎的艺术道路，极具重庆辨识度的艺术精品，是坚韧、忠勇、开放、争先的重庆城市精神的具体体现。

  周勇表示，作为重庆进京演出的唯一剧目，《归来红菱艳》的意义在于，它是在党的******后重庆创作的文艺精品，是重庆文艺界在抗战胜利80周年之际，向重庆这座英雄城市、向伟大的中国人民献上的珍贵礼物；它是全国22部入选作品中唯一的芭蕾舞剧，这对成立仅13年的年轻的重庆芭蕾舞团来说，是中国芭蕾舞界“重庆现象”的精彩展示；它是新韵重庆的生动注脚。