经典重庆

辜国强和他精心创作的渝派花丝镶嵌作品。

　　在渝北区的工作室内，渝派花丝镶嵌代表性传承人辜国强用镊子夹起细若发丝的金线，数千名网友在直播间共同见证一只金丝蝴蝶的诞生；在渝中区胜利路，周氏古船模型制作代表性传承人周南馨与父亲正背对背工作着……

　　青春力量，正成为重庆非遗融入现代生活的重要引擎。

　　日前，中国非物质文化遗产保护协会公布“青年非遗视频创作哺育行动”首批名录，重庆8位青年非遗代表性传承人入选。他们平均年龄不足40岁，却已在黄杨木雕、花丝镶嵌、川东茶艺等领域深耕多年。

　　6月14日，是2025年文化和自然遗产日，今年非遗宣传展示活动的主题为：融入现代生活——非遗正青春。

　　在这个特别的日子，记者走近我市这群青年非遗代表性传承人，感受重庆传统文化传承的鲜活力量。

　　从工作室里的独自坚守到直播间里的点赞喝彩，从家族传承的生生不息到校园课堂的言传身教，重庆的年轻“守艺人”们正以实际行动诠释着对传统文化的热爱与坚守，以创新思维探索着非遗传承的多元路径。

　　从工坊到直播间

　　老古董成为年轻人“新宠”

　　一双巧手用镊子将一股股细如发丝的金丝掐制勾勒出蝴蝶纹样，镶嵌以红色玛瑙……经过层层工序，一枚以金丝镶嵌玛瑙制作而成的蝴蝶胸针便映入直播间观众的眼帘。

　　这枚蝴蝶胸针出自“90后”渝派花丝镶嵌代表性传承人辜国强之手。

　　2015年，辜国强从北京回到家乡，正式向重庆市级花丝镶嵌传承人李昌义拜师学艺。

　　“花丝镶嵌技艺都是练出来的，没有捷径。”从晨光熹微到夜阑人静，辜国强常常埋头伏案学习花丝镶嵌技法，常常双眼通红。

　　随着对花丝镶嵌技术的逐渐掌握，辜国强开始研究如何使花丝镶嵌“飞进”寻常百姓家。他在饰品外观、功能设计上做了更贴近当代审美的改进，并入驻了抖音、快手等网络平台，以直播等形式分享制作过程。

　　自2017年在渝北区创立工作室以来，辜国强通过抖音、快手等平台发布作品制作视频，粉丝已超40万，年产出作品千余件。

　　“我要到重庆拜师学艺。”“老祖宗留下的手艺真是太漂亮了。”辜国强说，直播间里网友们的赞美声，成为他坚持下去的一大动力，“新媒体的传播让花丝镶嵌不再是博物馆里的老古董，而是年轻人也能佩戴的时尚饰品。”

　　辜国强，只是用互联网搭建非遗传播平台的众多重庆年轻人的一个缩影。

　　在万盛经开区，金桥吹打代表性传承人张秋霞用简谱“翻译”传统曲牌，并将它们放上网络让更多人能亲近中国传统音乐。2024年，她在越南河内演奏的《红高粱》惊艳四座。短视频平台上，她演绎的《欢乐丰收年》点击量破百万。

　　在沙坪坝区，川东茶艺传承人黎波将长嘴壶表演推向新高度。他将武术招式“苏秦背剑”与茶道结合，在抖音上发布的《高山流水》表演视频获赞超50万。

　　从传统工坊跃入网络世界，非遗受到越来越多人的喜爱，成为许多年轻人的“新宠”。

　　制作难品质高

　　澳门同胞一口气买下5艘船模

　　家族传承，是非遗传承的主要方式之一。

　　重庆周氏古船模型制作技艺代表性传承人周南馨就是其中的代表。

　　“80后”周南馨学习船模制作已经8年了，而她的父亲就是带她入门的师傅。

　　周南馨原本是一名财务工作人员。“而立”之前，她从未想过自己有一天会静下心来打磨一件船模作品。

　　但周南馨如今却坚持下来了。在渝中区胜利路一间不到10平方米的工作室，周南馨与父亲背对背工作着，大多数时候他们是沉默的，偶尔讨论几句。

　　制船模难，更难的是对古船的复原。凭借着一张外形图，周南馨与父亲需要多次摸索，才能让它重新出现在人们面前。

　　“这么小一个‘玩具’，为啥要卖上千元？”她曾不止一次听到这样的询问。

　　周南馨有些无奈，人们常常把船模当成一种玩具，而不知道在古时，船模对于建造一艘船的作用与意义。

　　这些年，周南馨带着船模到多座城市参展，杭州、成都、北京……她向不同的人介绍着来自重庆母城的古船。

　　让她惊喜的是，越来越多的年轻人开始喜欢上船模。

　　不久前，一位澳门同胞在淘宝平台联系上周南馨，他非常惊喜：“内地竟然有这么高品质的手工船模！”他以前买的多是国外船模或海船船模，这还是第一次见到江船船模，一口气就买了5艘。

　　作为年轻一代，周南馨也在尝试着将这项古老的技艺“年轻化”。

　　她把船模发布在淘宝上，让更多外地热爱船模的朋友，了解川渝的内河船；她走进学校，给孩子们讲解古船的知识；她还计划借助科技，把“高端路线”的古船模大众化，让更多人能了解这项古老的技艺。

　　周南馨的女儿正在上小学一年级，她一放学就跑到工作室，歪着小脑袋看妈妈做船模。那一刻，周南馨忽然体会到了父亲当年的快乐。

　　与周南馨有着类似经历的“世家传人”，在重庆还有不少。

　　“人的一生精力有限，能把一件事做到极致就是成功。”渝派黄杨木雕传承人柯昌熠也继承了父亲柯愈勄“一生一物”的理念，专注于雕刻蝉。

　　在传承中他也有创新，采用“乱刀法”让木质纹理与蝉翼自然融合，作品《螳螂捕蝉》曾获国际金奖。如今，他免费收徒8人，其中3人已成为市级工艺美术大师。

　　“传承不是复制，而是让每一代都有新表达。”柯昌熠说。

　　非遗进校园

　　让“90后”爱上剪纸技艺

　　作为大渡口区最年轻的非遗代表性传承人，“90后”刘佳雯所传承的技艺，是市级非物质文化遗产——堰兴剪纸。

　　与周南馨不同，刘佳雯的家人，并不会剪纸这门手艺。

　　那么，刘佳雯又是如何爱上这门非遗的呢？

　　“我小学的时候上了一堂剪纸兴趣课，看到最后每个人的作品连起来成为一整幅完整的剪纸作品，就觉得剪纸是一件很有意思的事。”刘佳雯说，从那之后，她就开始有意识地收集剪纸图片并进行尝试。

　　2014年，刘佳雯正式拜堰兴剪纸代表性传承人周定洲为师，踏上学习剪纸技艺的道路。

　　师傅领进门，修行在个人。

　　“传统的人物、动物、花卉已经不能适应现代社会的发展，剪纸要‘活’下去，就需要与时俱进。”刘佳雯表示，这种“与时俱进”换一个说法就是“创新”。

　　在大渡口区的家中，一边说着，刘佳雯一边拿起了自己的作品《山茶花》。为了表现山茶花的娇艳，她采用了套色剪纸的制作方式，在设计时进行创新，大胆采用了阳剪的新颖方式，打破大多数套色剪纸采用阴剪方式方便套色的传统。

　　从学校课堂上学会非遗技艺的刘佳雯，如今也经常带着自己的作品走进校园中，用手中的红纸和剪刀向更多孩子展现传统文化的魅力。

　　记者了解到，近年来，非遗进校园逐步走向常态化、系统化，非遗正成为校园里的“活教材”，让年轻人在触摸传统中找到连接过去与未来的文化纽带。

　　跨界创意

　　让传统非遗搭上“流量快车”

　　一张娃娃脸，脸上还缀着几颗青春痘——今年30岁的张易，是荣昌折扇制作技艺区级代表性传承人。

　　6月14日，在2025年“文化和自然遗产日”川渝主场活动的展位上，他把玩着一把展开达1.8米的巨型折扇，引人注目。这也是他的代表作：用传统的湘妃竹和荣昌竹纸，绘的是传统的“听松风”，它代表着来自大自然的宁静与智慧。

　　这位在大学学习环境艺术设计的年轻人告诉记者，“继承”是创新的第一步。

　　今年4月荣昌卤鹅走红网络后，张易突发奇想，尝试用鹅毛制作折扇。“100只鹅的硬翎只能选出20支合适制作折扇的，还要经过清洁、脱脂、修剪等多道工序才能最终完成。”张易还计划在这些鹅毛折扇上作画，让传统非遗搭上“流量快车”。

　　重庆市非遗保护协会会长谭小兵表示，青年作为社会中最具活力、最具创新精神的群体，在非遗传承中扮演着至关重要的角色。“他们以独特的视角审视传统文化，以开放的心态接纳现代元素，以不懈的探索精神寻求非遗传承的新路径和新方法。他们的参与，为非遗传承注入了新鲜的血液，带来了无限的生机与活力。”